• ПРИНЦИПЫ НАЧАЛЬНОГО ОБУЧЕНИЯ
Любой успешный учебный процесс состоит только из регулярности занятий и количества повторений. Основная задача учителя — делать учебный процесс увлекательным и полноценным, то есть не оставлять пробелов в знаниях, умениях и навыках, развивать ученика  всесторонне. Основная обязанность учащегося — самодисциплина, которая позволяет соблюдать достаточную регулярность и нужное количество повторений.

Обучение искусству игры на музыкальном инструменте — это интеллектуальная игра, которая требует высокой концентрации внимания и постоянных мысленных вычислений элементов «музыкальной математики», что непосредственно связано с «гимнастикой» пальцев рук и другой «музыкальной физкультурой», а также развитие различных видов, способов и приёмов мышления, которые необходимы для умственной деятельности одновременно в области рационального и эмоционального.  

Между составом любительской и профессиональной  программы обучения нет разницы, так как в игре на музыкальном инструменте есть только два варианта — или получается исполнять музыку, или не получается. Отличие состоит только в глубине проработки отдельных навыков и скорости их освоения.

Преподаватель объясняет и демонстрирует на саксофоне, затем учащийся копирует игру. В дальнейшем преподаватель и учащийся совместно играют со звукозаписью оркестра. Начальные элементы исполнительского процесса осваиваются послойно:
1. Цель первой недели — только звук.
2. Следующие два или три месяца, основная цель — аппликатура (клавиши саксофона).
3. Далее одна/две недели — артикуляция (характер исполнения и соединения звуков).
4. Затем добавляем точный счёт ритма (много времени) — сначала разбор музыкальных произведений, вслед за этим чтение нот с листа.

Чтение нот с листа, как основа элементарной грамотности — это задача первого года обучения. Сроки даны примерные, так как зависят от индивидуальных особенностей каждого учащегося, количества времени и регулярности самостоятельных занятий.

• ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ   В жизни и молодого, и взрослого человека есть не только занятия игрой на саксофоне, но и множество других важных и неотложных дел, поэтому репетировать удаётся и не каждый день, и не так много как хотелось бы. Для того чтобы прогресс радовал и учащегося, и педагога стоит выполнять несколько простых правил:

1. Самое важное — регулярность и количество повторений. Стремитесь заниматься ежедневно, даже если удаётся поиграть всего пятнадцать минут.

2. Даже если у вас не получилось самостоятельно позаниматься на неделе и выполнить домашнее задание, непременно приходите на урок — это позволит преподавателю стимулировать ваш интерес к игре на музыкальном инструменте и сохранять хотя бы минимальную форму. В некоторой степени прогресс будет даже в таком случае.

3. Если у вас сегодня есть совсем немного времени на занятие,  сделайте краткую разминку из упражнений на звук, а остальное время играйте художественный материал, то есть полюбившиеся вам «песенки» или импровизируйте.

4. Минимальная продолжительность полноценного занятия — один час. Время распределяется таким образом: половина времени на технический материал, половина на художественные произведения. Технику игры тренируем в такой последовательности: 1 — работа над звуком, 2 — хроматика, 3 — пентатоника, 4 — диатоника, 5 — аккорд. Художественный материал это: любые музыкальные произведения, этюды, импровизация и композиция.

5. Сначала домашнее задание, потом самодеятельность. Если вы уже выполнили и отработали всё что было задано на дом, дополнительно можете играть всё, что пожелаете.

6. Технический материал (гаммы, аккорды, секвенции) чрезвычайно полезно играть беззвучно — это тренирует пальцы, развивает аппликатурное мышление и внутренний слух. Такие упражнения можно делать почти в любое время суток, сочетая с просмотром, например, интересных кинофильмов. Кроме того, можно заниматься даже без саксофона, мысленно представляя аппликатуру и шевеля пальцами, например, в пути.

7. Не стесняйтесь задавать преподавателю вопросы, но не заменяйте практику теорией. 

8. Прослушивание музыки — неотъемлемая часть освоения музыкального искусства. Учитесь вдумчиво слушать музыку, то есть анализировать музыкально-художественный образ и средства его выражения.

9. Развивайте внутренний слух — мысленно представляйте звучание знакомых песен и музыкальных произведений.

10. Пойте. Для начала, пойте при любой возможности ваши самые любимые песни. Пойте соответствующими слогами всё, что играете на саксофоне (Doo, Den, Doo, Dot; Doo, Den, Doo, Dah; Dah, Ooh, Dah, At; Doo, Dah, Ooh, Den, Dot).